印度諺語說：「最好的畫家，最終丟掉他的筆；

最好的音樂家丟掉他的七弦琴」

美術教育::美術－心中有畫
美術的教育認識

    美術課不可以只是畫圖課，只開發肉眼的視覺能力和手的描繪能力，美術課只算走了半路。繪畫只是美育的起點，不是終點。美術老師必須跨越「教」圖畫的層面，從美術

出發，但要超越美術，超越藝術冷僻艱深的技術性，把想像的自由，創作的喜悅引領給孩子。家長必須超脫「看」圖畫的侷限，要學會穿透紙面，放下評斷與期待，學會看見表面看不見的靈性建造工程的歷程和遠大。過程重於結果一個寧靜、平術、優雅人格的養成需要長時間累積，絕對無法趕工快速度，或以現實的價值評量。孩子上美術課將來不是要當畫家，但是他們會成為藝術家，成為在各角落各行業的生活藝術家。

美術教育的教學

      開展人類創造的智慧、美感的覺知、視覺的詩情，是美術教育最高的目的。美術課開發人類視覺領域的功能，獨立於任何學科，也是任何其他科目所無法取代。視覺藝術的教育，培養人「看」的能

    持續養成的美育必須由專業美術教師擔綱教學引導，從幼兒教育開始，透過有系統組織的美學課程，從美術本身獨特表達形式為基礎，打破傳統美術教育的疆界，可深入、可廣大，符合新世代的藝術教育精神，造就每一個人人格中藝術的特質。開發「情意」教育的系統課程。從「術」出發，但以「美」為最終目的。從傳統的「畫圖」，進入「感知」的啟蒙。所以課程必須脫開傳統偏重「形」的描繪，進入美術領域不可取代的藝術性。
        請您用心來看看孩子們的畫，您看見了什麼呢？欣賞之餘，我們要證明的是，每個孩子都是天才，天生就有空間感，相信孩子就是天才，是父母唯一要做的，我們的美術教育就是要培養孩子成為生活藝術家。

啟動音樂音樂律動教育，豐富孩子的生命泉源，音樂是一杯人手可得、

盡情暢飲的清水；是一杯分享歡樂、解除憂愁的咖啡；也是一盅美感

經驗與真實人生交汁的好酒；透過藝術教育，讓美好的都能被看見、聽到，

心靈上的感動和創造，油然而生，聽世界的心跳，舞出生命的真、善、美。

音樂律動教育::讓孩子懂得如何為自己的人生配樂編舞

音樂律動教育的認識

自己，然後將美好的音樂與自己分享，進而分享給朋友！音樂給予最大的快樂是給予自己。音樂已不再是一個頭腦裡的知識，而是一個進入以後，能夠感受、能夠分享出來的快樂，這就是音樂！我們的

「美」並沒有一定的標準，當孩子擁有自己最獨特的所有，也就是唯一的最美。藝術是一門生命科學，跟生活息息相關。今日的孩子更是明日舞台上的主角，更是台下歡呼人生美好的傳播者。人生的舞台，從爬、走、跳躍、飛奔，甚至再漸趨衰老，然而，我們都要能掌握到那份舉手投足的優雅與生命力，讓孩子成為自己、欣賞別人，更能與人共舞。
    在這個動感的人生舞台，孩子將能擁有內在的光亮與外在的掌聲，在未來，他們將更能散播「真」「善」「美」的種子。透過教育，我們要培養的是舞台下的觀眾，而不僅僅是舞台上亮麗的明星。然而，有朝一日，當孩子認識了自己，也願意朝舞台進時，他將會是那顆內心光亮、腳步輕盈的明星小精靈。與他孩子們分享各式各樣的音樂曲風及作品，可以讓孩子的音樂鑑賞能力打下基礎，在欣賞作品時，帶領孩子們來聽、唱、舞蹈出音樂故事的情境。音樂智慧擁有它自己的規則和思考架構，音樂是一種聆聽的語言，包含三種基本的成份：音調、節奏和音色或音質。這三種要素的無數可能組合，都產生令人矚目的音樂變化。由於音樂與情緒有緊密的連結，音樂可以創造一個有益學習的正面情緒環境，也可以用來強調故事的歡樂與幽默。生動活潑的音樂童話故事書，引導孩子進入戲劇性的音樂世界，建立音樂元素的認知，將創意歡樂的音樂律動注入孩子的生命。

戲劇教育是培育完整人格的建築師，
生活即是即興的演出 

戲劇教育::孩子學習的快樂天堂

戲劇的教育裡，最單純的就是生活教育，戲劇是來自於生活

     戲劇一開始存在的情緒元素是喜與哀。從喜與哀產生了各種思緒、表情、語言、情節...。人生從呱呱落地開始有了悲與喜（嬰兒的啼哭與父母的喜悅），然後陸續因生活、命運的不同而有喜怒哀樂！戲劇與生活密不可分。我們在經驗長久的生命歷程後才發現其實我們每天都在「扮演」。

戲劇教育的教學 Open Your Mind

 由於戲劇與各大智能之相關性，在戲劇教材與

教學方法妥善運用下，幼兒的人格成長教育、

人我觀念的延展及團隊溝通合作的訓練，皆已

潛移默化地濡染與養成。因此，戲劇在教育上

的運用，領域廣泛且影響至深。由現今教育理

論的主流「多元智能」所包含的智能領域來看，

更可探測出戲劇與教育之間的關係。
    戲劇活動課程並不是要訓練幼兒成為演員，而是透過戲劇的肢體活動和思考模式，激發幼兒的創造力，將幼兒喜愛的扮家家酒作組織化的呈現；讓幼兒在活動中享受歡愉，並從中學習到戲劇藝術
的歷程；讓他們從生活中感受藝術的薰陶，體驗藝術創作的喜樂，進而更敢於表現，樂於表現。從很簡單的、日常生活中隨手可得的東西，都可以應用在戲劇教學上，做為道具的素材。當在面對孩子的時候，讓孩子自己去扮演，在他們當未被「改造」成制式的思考時，他們玩得比誰都精彩！
    在戲劇中最重要的訓練是觀察，你要先打開你的眼睛、打開你的耳朵，最主要的是Open your mind，接著再談教育，再來談藝術、談其他的人生問題。觀察後，你會發現在生命裡有些現象，哪些事情，我們加以瞭解運用後，才有辦法去創造自己的生命領域。你的孩子不會變成貝多芬、莎士比亞、鄧肯...，可是在這世界上，他是獨一無二的，也唯有他自已是唯一的。每個人生階段中如何去創造自己的生命領域，最重要的是如何以play的心情，玩Game的方式，去面對、去學習。

生活、戲劇與教育到底有什麼不同？

    基本上來說，它們之間的玩素、關係是對等的。每一個人生都集合各種不同的生活故事，它和戲劇故事的結構一樣：開始→事件→結束→開始。每一個劇本，不論是誰寫的劇本，都需要有演員，並且經過不斷的排練，最後作演出；與生活中做菜很像，當你做菜時，需要食譜，有了食譜還需要有廚師、材料，經過煮食，最後上菜！每一道菜都因不同的廚師而有不同特性，就如戲劇，不同的導演和演員就有不同的風格與詮釋。而教育需要教材，教材需要老師教，需要教具，需要研討、研發，最後才能做實際教學。不同專長的老師，當然也會有不同的教學成效。
    戲劇教育需對事物（教育）的理解要透過四個觀念去掌握。「過去、現在、未來將有與未來應有的狀況」，保持彈性和深富彈性，活潑的新世界同步，所以「自已」才是唯一有能力掌握的關鍵性變數。透過內化的感受與外化形式的雙向溝通與互動，培養孩子誠心且富創意的能力，面對未來的生命與生活。設計原則：結合人格教育內容，以十二人格原型為主題，發展戲劇課程。一品格，一實踐；一感受，一創意。老師進入戲劇的扮演世界中，與兒童一起扮演故事，是帶領兒童進入創造性戲劇活動的戲劇扮演情境時，一個很重要的技巧，也是一個非常有效掌握整個活動的節奏。